{"id":16459,"date":"2016-07-18T09:58:34","date_gmt":"2016-07-18T12:58:34","guid":{"rendered":"http:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/?p=16459"},"modified":"2016-07-18T09:58:34","modified_gmt":"2016-07-18T12:58:34","slug":"a-danca-sacode-o-recife","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/a-danca-sacode-o-recife\/","title":{"rendered":"A dan\u00e7a sacode o Recife"},"content":{"rendered":"
\"Bal\u00e9<\/a>

Bal\u00e9 Teatro Gua\u00edra inicia a\u00a013\u00aa Mostra Brasileira de Dan\u00e7a com Orikis e Tr\u00e2nsito. Foto: Kraw Penas\/SEEC<\/p><\/div>\n

M\u00fasica percussiva, movimentos ritual\u00edsticos, dimens\u00f5es antag\u00f4nicas e complementares do C\u00e9u e da Terra s\u00e3o urdidas na coreografia Orikis<\/em>, do Bal\u00e9 Teatro Gua\u00edra. \u00a0ORI \u00e9 a cabe\u00e7a, onde est\u00e3o concentradas todas as caracter\u00edsticas dos Orix\u00e1s e sua mitologia.\u00a0 Desse universo, a core\u00f3grafa baiana, radicada no Rio de Janeiro, Ana Vit\u00f3ria explora uma gestualidade carregada de signos e sentidos. J\u00e1 Tr\u00e2nsito<\/em> investe no cruzamento entre culturas, a partir da investiga\u00e7\u00e3o de ritmos tribais de etnias distintas. Ana Vit\u00f3ria embaralha cartografias afetivas para compor um rico caleidosc\u00f3pio gestual, que tem trilha sonora do m\u00fasico Cl\u00e1udio Dauelsberg. Os dois trabalhos do BTG abrem a 13\u00b0 Mostra Brasileira de Dan\u00e7a<\/strong>, programa que ocorre \u00a0<\/strong>entre os dias 29 de julho e 7 de agosto, em 10 espa\u00e7os c\u00eanicos do Recife. A apresenta\u00e7\u00e3o do Bal\u00e9 Teatro Gua\u00edra (PR) ser\u00e1 no Teatro Santa Isabel, \u00e0s 20h, na sexta-feira (29).<\/p>\n

Este ano, a MBD<\/strong> presta homenagem \u00e0\u00a0bailarina, core\u00f3grafa e diretora pernambucana M\u00f4nica Lira.\u00a0 Tr\u00eas obras do repert\u00f3rio do Grupo Experimental, dirigidas por M\u00f4nica, integram a mostra: Breguetu<\/em>, Pontilhados<\/em> e Zambo<\/em>. Impregnada pelas ideias do movimento Mangue em sua est\u00e9tica, Zambo<\/em>, de 1997, foi remontada especialmente para a Mostra, com a participa\u00e7\u00e3o dos bailarinos que j\u00e1 passaram pelo elenco do espet\u00e1culo, incluindo Gilson Santana, o Mestre Meia-Noite.<\/p>\n

O N\u00facleo Viladan\u00e7a (BA) vem com uma montagem voltada para o p\u00fablico juvenil: Da Ponta da L\u00edngua \u00e0 Ponta do P\u00e9 <\/em>\u2013 uma viagem desde a Pr\u00e9-Hist\u00f3ria at\u00e9 os palcos contempor\u00e2neos da dan\u00e7a e o impacto do trabalho de Isadora Ducan. Tamb\u00e9m est\u00e3o na programa\u00e7\u00e3o o Coletivo Incomum e a Qualquer um dos 2 Companhia de Dan\u00e7a, ambos de Petrolina; o St\u00fadio de Dan\u00e7as (PE) e o Coletivo Lugar Comum (PE).<\/p>\n

As Mostras Coreogr\u00e1ficas de Grupos em Forma\u00e7\u00e3o e de Grupos Profissionais reservam pauta para cria\u00e7\u00f5es\u00a0de curta dura\u00e7\u00e3o de artistas independentes e grupos pernambucanos.<\/p>\n

Entre os dias 1\u00b0 e 5 de agosto a MBD prossegue com seu projeto de forma\u00e7\u00e3o. Este ano est\u00e3o agendadas as Oficinas de Aperfei\u00e7oamento Profissional Corpo din\u00e2mico\/Corpo Fluante<\/em>, com o dinamarqu\u00eas Peter Dietz (Portugal); Dan\u00e7as do Oriente <\/em>(de diferentes regi\u00f5es) para alunos em inicia\u00e7\u00e3o, com a dan\u00e7arina Zuzu Leiva (SP) e \u00a0As dan\u00e7as do Maracatu Rural e Cavalo-Marinho na constru\u00e7\u00e3o de um corpo<\/em>, com F\u00e1bio Soares, integrante do Cavalo Marinho Estrela de Ouro e do Maracatu de Baque Solto Le\u00e3o de Ouro, de Condado (PE).<\/p>\n

O Semin\u00e1rio Dan\u00e7a e Sustentabilidade<\/em> re\u00fane representantes do Bal\u00e9 Gua\u00edra (PR), Teatro Villa (BA), Focus Cia de Dan\u00e7a (RJ), Bal\u00e9 Popular do Recife (PE), Academia F\u00e1tima Freitas (PE) e artistas independentes da cidade para um debate no dia 1\u00b0 de agosto.<\/p>\n

\"Visita<\/a>

Visita Guiada, com o Bal\u00e9 Teatro Gua\u00edra. Foto: Oct\u00e1vio Nassur<\/p><\/div>\n

Nesta edi\u00e7\u00e3o o COMPAZ do Alto Santa Terezinha \u00e9 agregado como espa\u00e7o pedag\u00f3gico (sede da oficina As dan\u00e7as do Maracatu Rural e Cavalo Marinho na constru\u00e7\u00e3o de um corpo<\/em>) e de apresenta\u00e7\u00f5es. No dia 30, o Centro recebe a interven\u00e7\u00e3o Visita Guiada<\/em>, do Bal\u00e9 Teatro Gua\u00edra, e abriga no domingo (7) o encerramento da Mostra, com o fechamento da campanha Adote Um Bailarino,<\/em>\u00a0exibi\u00e7\u00f5es de grupos e entrega de artigos de dan\u00e7a arrecadados durante o per\u00edodo da MBD.<\/p>\n

Os ingressos variam entre R$ 30, R$ 15, R$ 10 e R$ 5. O projeto V\u00e1 de Bike! promove 50% de desconto no valor dos ingressos mediante uso da bicicleta como meio de transporte para chegar aos teatros.<\/p>\n

A Mostra conta com incentivo do Fundo<\/em> Pernambucano de Incentivo \u00e0 Cultura (Funcultura <\/em>-PE), com o apoio da Prefeitura do Recife e Cepe.<\/p>\n

Servi\u00e7o<\/strong>
\n13\u00b0 Mostra Brasileira de Dan\u00e7a do Recife<\/em><\/strong>
\nDe 29 de julho e 07 de agosto
\nIngressos:\u00a0 R$ 30,00 (inteira) | R$ 15,00 (meia-entrada) | R$ 10,00 (artistas e t\u00e9cnicos com a carteira do SATED\/PE) | R$ 5,00 (artistas participantes do evento)<\/p>\n

Formas de pagamento:\u00a0 <\/strong>Dinheiro, cart\u00e3o de cr\u00e9dito e d\u00e9bito (visa, master e cielo).
\nOnde comprar: \u00a0Call Center (81) 2626 2605 | \u00a0Pelo site www.compreingressos.com<\/strong><\/a> | Na bilheteria dos teatros, conforme disponibilidade, 2 horas antes de cada sess\u00e3o (excetuando o Teatro de Santa Isabel, cuja bilheteria abre das 9 \u00e0s 12h e das 14 \u00e0s 17h).<\/p>\n

Programa\u00e7\u00e3o completa e mais informa\u00e7\u00f5es: <\/em><\/strong>www.mostrabrasileiradedanca.com.br<\/em><\/strong><\/a>
\n<\/em><\/strong>*Doa\u00e7\u00e3o de artigos de dan\u00e7a para a campanha Adote uma Bailarina ou um Bailarino<\/em> podem ser feitas em todos as casas de espet\u00e1culos que fazem parte da MBD.<\/p>\n

PROGRAMA\u00c7\u00c3O PEDAG\u00d3GICA<\/strong><\/p>\n

Semin\u00e1rio Dan\u00e7a e Sustentabilidade<\/em><\/strong>
\n1\u00b0 de agosto, 18h \u00e0s 21h30
\nOnde: Espa\u00e7o Compassos (Rua da Moeda, 93 \u2013 Bairro do Recife Antigo \u2013 t\u00e9rreo)
\nVagas: 80<\/p>\n

A Roda de Conversa Dan\u00e7a e Sustentabilidade<\/strong> tem como proposta discutir iniciativas de sustentabilidade de companhias, escolas e institui\u00e7\u00f5es de dan\u00e7a diante do atual cen\u00e1rio econ\u00f4mico e pol\u00edtico brasileiro. Representantes do Bal\u00e9 Gua\u00edra (PR), Teatro Villa (BA), Focus Cia de Dan\u00e7a (RJ), Bal\u00e9 Popular do Recife (PE), Academia F\u00e1tima Freitas (PE) e artistas independentes da cidade estrat\u00e9gias e alternativas para manter as a\u00e7\u00f5es de dan\u00e7a e os trabalhos art\u00edsticos.<\/p>\n


\nOFICINAS DE INICIA\u00c7\u00c3O*<\/em><\/strong><\/p>\n

\"Zuzu<\/a>

Zuzu Leiva, atriz, cantora e bailarina. Foto: Reprodu\u00e7\u00e3o do Facebook<\/p><\/div>\n

Dan\u00e7as do Oriente<\/strong>
\nCom Zuzu Leiva (SP)
\n1\u00b0 \u00e0 5 de agosto, das 10h \u00e0s 12h
\nOnde:<\/strong> Pa\u00e7o do Frevo (Pra\u00e7a do Arsenal da Marinha, s\/n, Bairro do Recife)
\nCarga hor\u00e1ria:<\/strong> 15 horas
\nVagas:<\/strong> 30 – Idade m\u00ednima de 10 anos. N\u00e3o \u00e9 necess\u00e1ria experi\u00eancia anterior e os participantes podem ser de ambos os sexos.
\nRecomenda\u00e7\u00f5es:<\/strong> dan\u00e7ar descal\u00e7o e trajar roupas confort\u00e1veis que permitam liberdade de movimentos.
\nA oficina<\/strong> aborda dan\u00e7as antigas de diferentes regi\u00f5es do Oriente terrestre: \u00cdndia (Dan\u00e7a Cl\u00e1ssica Odissi); Israel (Dan\u00e7a Tradicional Hebraica); Pa\u00edses \u00c1rabes (Dan\u00e7a Folcl\u00f3rica); Maced\u00f4nia (Dan\u00e7a Tradicional Cigana) e Jap\u00e3o (Dan\u00e7a Tradicional Odori).
\nZuzu Leiva <\/strong>\u00e9 Atriz, dan\u00e7arina e cantora do grupo MAWACA. Bacharel em Comunica\u00e7\u00e3o Social (FAAP), tem forma\u00e7\u00e3o em Teatro (Macunaima), Astronomia (CASP), Dan\u00e7as Indianas (Odissi, Kathak), Dan\u00e7a do Ventre, Flamenco e Dan\u00e7as \u00c9tnicas.<\/p>\n

\"F\u00e1bio<\/a>

F\u00e1bio Soares \u00e9 brincante de cavalo-marinho e maracatu. Foto: Wellington Dantas\/ Divulga\u00e7\u00e3o<\/p><\/div>\n

As dan\u00e7as do Maracatu Rural e Cavalo-Marinho na constru\u00e7\u00e3o de um corpo<\/strong>
\nCom F\u00e1bio Soares (PE)
\n2 \u00e0 5 de agosto, das 10h \u00e0s 12h
\nOnde: COMPAZ (Av. An\u00edbal Ben\u00e9volo, S\/N – Alto Santa Terezinha)
\nCarga hor\u00e1ria:<\/strong> 10 horas
\nVagas: 20 \u2013 P\u00fablico em geral, artistas, bailarinos, estudantes das artes c\u00eanicas.
\nA oficina<\/strong> de dan\u00e7a parte da ess\u00eancia e dos princ\u00edpios f\u00edsicos e energ\u00e9ticos que fundamentam os brinquedos tradicionais do Cavalo-Marinho e do Maracatu Rural.\u00a0A qualidade de energia, os passos, o jogo e o ritmo s\u00e3o abordados a partir da experi\u00eancia adquirida ao longo dos anos por F\u00e1bio Soares como brincador tradicional destas dan\u00e7as.
\nF\u00e1bio Soares<\/strong> \u00e9 integrante do Cavalo-Marinho Estrela de Ouro e do Maracatu de Baque Solto Le\u00e3o de Ouro, ambos os grupos s\u00e3o de Condado e s\u00e3o liderados pelo seu av\u00f4 Mestre Biu Alexandre. No Cavalo-Marinho Estrela de Ouro desempenha a fun\u00e7\u00e3o de Figureiro (pessoa que bota as figuras – personagens), tamb\u00e9m confecciona m\u00e1scaras e adere\u00e7os. No Maracatu de Baque Solto Le\u00e3o de Ouro, desempenha a fun\u00e7\u00e3o de Vice-Presidente e Puxador de Cord\u00e3o (um dos \u201ccobocos\u201d- caboclos da linha de frente do maracatu). Em 2005 recebeu convite para integrar o elenco de bailarinos do Grupo Grial de Dan\u00e7a onde permaneceu at\u00e9 o ano de 2012.<\/p>\n

OFICINA DE APERFEI\u00c7OAMENTO*<\/em><\/strong><\/p>\n

\"Peter<\/a>

Peter Michael Dietz. Foto: Play Beu<\/p><\/div>\n

Corpo din\u00e2mico\/Corpo flutuante<\/strong>
\nCom Peter Dietz (Portugal)
\n1\u00b0 \u00e0 05 de agosto, das 10h \u00e0s 13h
\nOnde:<\/strong> Espa\u00e7o Compassos (Rua da Moeda, 93 \u2013 Bairro do Recife Antigo \u2013 1\u00b0 andar)
\nCarga hor\u00e1ria:<\/strong> 10 horas
\nVagas:<\/strong> 20 \u2013 voltada para dan\u00e7arinos, performers, e artistas do corpo com experi\u00eancia.
\nCorpo din\u00e2mico\/Corpo flutuante busca trazer a compreens\u00e3o incorporada do movimento em seus elementos estruturais, desenvolvendo as habilidades de execu\u00e7\u00e3o, articula\u00e7\u00e3o e deslocamento no espa\u00e7o em uma abordagem pr\u00e1tica, baseando-se em diferentes t\u00e9cnicas de movimento como o Release Technique e o Contact Improvisation.
\nPeter Michael Dietz<\/strong> nasceu na Dinamarca. \u00c9 performer, bailarino, criador, designer, orientador, core\u00f3grafo, professor. Estudou na European Dance Development Center (EDDC) onde vivenciou as mais variadas t\u00e9cnicas e formas de dan\u00e7a como release technique e contacto improvisa\u00e7\u00e3o. Tem trabalhado em v\u00e1rias institui\u00e7\u00f5es em Portugal, no Brasil e em diferentes zonas da Europa desde 1989. Trabalha e pesquisa no \u2018c.e.m \u2013 Centro em Movimento\u2019 orientado por Sofia Neuparth.<\/p>\n

*No dia 5 de agosto haver\u00e1 o encerramento das oficinas no Pa\u00e7o do Frevo, das 10h \u00e0s 13h, reunindo todos os alunos.<\/strong><\/p>\n

PROGRAMA\u00c7\u00c3O ESPET\u00c1CULOS<\/strong><\/p>\n

\"Coreografia<\/a>

Coreografia Tr\u00e2nsito, com o Bal\u00e9 Teatro Gua\u00edra (PR). Foto: Cayo Vieira<\/p><\/div>\n

Dia 29 e 30 de julho<\/strong> de 2016; Sexta-feira, \u00e0s 20h; S\u00e1bado, \u00e0s 20h30
\nOkiris e Tr\u00e2nsito<\/em>, com o Bal\u00e9 Teatro Gua\u00edra (PR)
\nOnde:<\/strong> Teatro Santa Isabel
\nIngressos<\/strong>: R$ 30, R$ 15, R$10 e R$ 5*
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 40 min.
\nIntervalo:<\/strong> 10min.
\nClassifica\u00e7\u00e3o<\/strong>: livre<\/p>\n

Orikis<\/strong> Concebido originalmente para quatro homens, a pe\u00e7a foi reorganizada para o Bal\u00e9 Teatro Gua\u00edra, com oito bailarinos\/solistas. A core\u00f3grafa Ana Vit\u00f3ria partiu do princ\u00edpio de que ORI \u00e9 a cabe\u00e7a e nela est\u00e3o concentradas todas as caracter\u00edsticas dos Orix\u00e1s e sua mitologia.\u00a0Explorando uma gestualidade carregada de signos e sentidos, Orikis<\/em> se desenvolve ao som da m\u00fasica percussiva, do espa\u00e7o ritual\u00edstico e do universo masculino que carrega um t\u00f4nus pr\u00f3prio, singular e potente. Neste trabalho, c\u00e9u e terra, como duas dimens\u00f5es antag\u00f4nicas e complementares s\u00e3o exaustivamente explorados, privilegiando hora a unidade inferior e hora a unidade superior do corpo, detalhe que \u00e9 priorizado nesta cria\u00e7\u00e3o, sobretudo quando apresenta-se o dorso nu, natural e primitivo em contraste com a cintura p\u00e9lvica, vestida em cal\u00e7as jeans, numa alus\u00e3o expl\u00edcita do homem contempor\u00e2neo.
\nAna Vit\u00f3ria<\/strong> retorna em 2016 \u00e0 Cia para reatualizar sua obra, injetando novos caminhos de escuta e presen\u00e7a e recuperando os afetos t\u00e3o singulares que mobilizaram sua constru\u00e7\u00e3o, para que outras e novas gera\u00e7\u00f5es de artistas-int\u00e9rpretes possam continuar dando voz aos seus corpos e \u00e0 nossa hist\u00f3ria.
\nCoreografia:<\/strong> Ana Vit\u00f3ria
\nM\u00fasica:<\/strong> Manuel Vandji
\nFigurino:<\/strong> Ney Madeira
\nIlumina\u00e7\u00e3o:<\/strong> Milton Giglio
\nEnsaiadora<\/strong>: Soraya Felicio
\nElenco: <\/strong>Andr\u00e9 Neri, Cesar Nunes\/Fabio Vallad\u00e3o, Daniel Siqueira, Rene Sato\/Leandro Vieira, Reinaldo Pereira\/Natanael Nogueira, Nelson Mello, Raphael Ribeiro, Rodrigo Castelo Branco\/Patrich Lorenzetti
\n*Obra composta em 1998 com a Companhia de Dan\u00e7a Carlota Portella
\n*2001 remontada para o BTG<\/p>\n

Tr\u00e2nsito<\/strong> trata da diversidade r\u00edtmica e formal dos cruzamentos entre culturas, a partir da investiga\u00e7\u00e3o de ritmos tribais de etnias distintas. Ana Vit\u00f3ria discorre pela po\u00e9tica dos territ\u00f3rios e geografias, utilizando-se das cartografias afetivas para compor um rico caleidosc\u00f3pio gestual, organizados tamb\u00e9m na trilha sonora composta especialmente pelo m\u00fasico Cl\u00e1udio Dauelsberg. A core\u00f3grafa acredita que o tr\u00e2nsito \u00e9 movimento inexor\u00e1vel e que \u00e9 imposs\u00edvel n\u00e3o se submeter a ele. O deslocamento dos corpos promove, assim e sempre, uma nova composi\u00e7\u00e3o dos corpos no espa\u00e7o. Reconfigura-se o Ser e sua Experi\u00eancia no mundo, aproxima-se e repulsa, afeta e distancia-se, imprime e apaga-se nossas pegadas. Criada especialmente para o Bal\u00e9 Gua\u00edra em 2001, Tr\u00e2nsito<\/em> inaugura uma nova experi\u00eancia nos corpos dos seus int\u00e9rpretes ao interrogar sobre suas heran\u00e7as culturais, portanto, formais e expressivas. Os fluxos e refluxos, arquivos e repert\u00f3rios de outras etnias s\u00e3o aqui experenciados, investindo na aproxima\u00e7\u00e3o entre corporeidades e di\u00e1logos afetivos.
\nCoreografia:<\/strong> Ana Vit\u00f3ria
\nM\u00fasica:<\/strong> dire\u00e7\u00e3o musical, cria\u00e7\u00e3o, arranjo, piano e teclados: Cl\u00e1udio Dauelsberg
\nParticipa\u00e7\u00f5es:<\/strong> Mamur Ba e Nusrat Fateh Ali Kahn (vozes), Peter Dauelsberg (solo violoncelo)
\nGrava\u00e7\u00e3o e mixagem:<\/strong> Jo\u00e1 Est\u00fadios
\nFigurino:<\/strong> Ney Madeira
\nIlumina\u00e7\u00e3o<\/strong>: Milton Giglio
\nEnsaiadoras:<\/strong> Regina Kotaka e Soraya Fel\u00edcio
\nElenco: <\/strong>Andr\u00e9 Neri, F\u00e1bio Vallad\u00e3o\/Cesar Nunes, Daniel Siqueira, Leandro Vieira, Natanael Nogueira\/Reinaldo Pereira, Nelson Mello, Patrich Lorenzetti, Raphael Ribeiro\/Rene Sato, Rodrigo Castelo Branco, Ane Adade, Patr\u00edcia Machado, Deborah Chibiaque, Juliana Rodrigues, Karin Chaves, Luciana Voloxki, Malki Pinsag, Marcela Pinho, Nayara Santos, Karin Chaves\/Deborah Chibiaque (Solo).<\/p>\n

30 de julho de 2016<\/strong>, S\u00e1bado, \u00e0s 11h
\nVisita Guiada, com Bal\u00e9 Teatro Gua\u00edra (PR)
\nOnde:<\/strong> COMPAZ,
\nGratuito<\/strong>
\nClassifica\u00e7\u00e3o<\/strong> livre
\nA interven\u00e7\u00e3o<\/strong>\u00a0prop\u00f5e uma reflex\u00e3o acerca da espetaculariza\u00e7\u00e3o das obras de arte, em especial do corpo do artista. No trabalho, os bailarinos estar\u00e3o expostos para visita\u00e7\u00e3o em territ\u00f3rios n\u00e3o convencionais. Os visitantes interessados ter\u00e3o o aux\u00edlio de\u00a0\u00e1udio guides<\/em>\u00a0para explorar as obras. Atrav\u00e9s desse sistema de locu\u00e7\u00e3o, o p\u00fablico entra na cena e tem autonomia para escolher, interagir e assim saber mais sobre a obra\/bailarino de seu interesse.
\nAo serem transportadas do teatro para outros ambientes, as interven\u00e7\u00f5es borram as fronteiras entre espectador e obra, redesenhando uma nova rela\u00e7\u00e3o espa\u00e7o-social.
\nDire\u00e7\u00e3o e Concep\u00e7\u00e3o: <\/strong>Patr\u00edcia Machado
\nCria\u00e7\u00e3o: <\/strong>Elenco
\nElenco: <\/strong>Ane Adade, Patr\u00edcia Machado, Soraya Fel\u00edcio, Cesar Nunes, Raphael Ribeiro, Reinaldo Pereira
\nO Bal\u00e9 Teatro Gua\u00edra<\/strong>, criado pelo Governo do Estado do Paran\u00e1 em 1969, \u00e9 uma das mais importantes companhias oficiais do pa\u00eds gra\u00e7as a sua representatividade hist\u00f3rica, com obras consagradas. Durante seu percurso, o BTG realizou mais de 140 coreografias e atualmente a Cia. apresenta um repert\u00f3rio focado na diversidade da dan\u00e7a contempor\u00e2nea. Com a atual dire\u00e7\u00e3o de Cintia Napoli (2012), o Bal\u00e9 Teatro Gua\u00edra traz propostas ousadas e aut\u00eanticas, por\u00e9m sem perder de vista a tradi\u00e7\u00e3o.<\/p>\n

\"Que<\/a>

Que corpo \u00e9 esse?, espet\u00e1culo do Coletivo Incomum, de Petrolina. Foto: Rubens Henrique<\/p><\/div>\n

Dia 30 de julho de 2016<\/strong>, S\u00e1bado, 19h
\nQue Corpo \u00e9 Esse?<\/strong>
\n<\/u><\/strong>Coletivo Incomum (Petrolina\/PE)
\nOnde: <\/strong>Teatro Hermilo Borba Filho,
\nIngressos:<\/strong> R$30, R$15, R$10 e R$5*
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 40 min
\nIndicado<\/strong> para maiores de 16 anos<\/em>
\nSegundo espet\u00e1culo<\/strong> do Coletivo Incomum, Que Corpo \u00e9 Esse?<\/em> carrega consigo o desejo e as inquietudes amorda\u00e7adas pela ditadura dos padr\u00f5es, questionando a busca por vezes inconsequente das formas imperfeitas estampadas nas mais diversas e variadas telas. O solo de Carol de Andrade reflete sobre o uso do instrumento corpo, suas formas, seus prazeres, suas limita\u00e7\u00f5es e sobretudo, seu valor em uma \u00e9poca onde a moda dita que o belo \u00e9 ter uma \u201cbarriga negativa\u201d e os empreendimentos Fitness tomam conta do mercado. \u00a0A cria\u00e7\u00e3o desse trabalho \u00e9 uma resposta para um questionamento que h\u00e1 muito se repetia para a bailarina: \u201cexiste um corpo ideal para a dan\u00e7a?\u201d.
\nInterprete Criadora e Dire\u00e7\u00e3o:<\/strong> Carol Andrade
\nCria\u00e7\u00e3o e Execu\u00e7\u00e3o de Ilumina\u00e7\u00e3o:<\/strong> Carlos Tiago
\nFigurino:<\/strong> Diego Ravelly
\nCria\u00e7\u00e3o e Execu\u00e7\u00e3o de Trilha sonora<\/strong>: \u00cdtalo Miranda
\nPrepara\u00e7\u00e3o Corporal:<\/strong> Gracy Marcus
\nCen\u00e1rio e Arte Gr\u00e1fica<\/strong>: Andr\u00e9 Vitor Brand\u00e3o
\nProdu\u00e7\u00e3o<\/strong>:<\/strong> Ant\u00f4nio Manoel<\/p>\n

\"VILADAN\u00c7A_<\/a>

VILADAN\u00c7A_ Foto: L\u00edgia Riz\u00e9rio<\/p><\/div>\n

Dia 31 de julho de 2016<\/strong>, Domingo, 16h30
\nDa Ponta da L\u00edngua \u00e0 Ponta do P\u00e9<\/em>, com o N\u00facleo Viladan\u00e7a (BA)
\nOnde:<\/strong> Teatro Santa Isabel,
\nIngressos:<\/strong> R$ 30, R$ 15, R$ 10 e R$ 5*
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 50 min.
\nClassifica\u00e7\u00e3o<\/strong> livre
\nDa Ponta da L\u00edngua \u00e0 Ponta do P\u00e9<\/strong> \u00e9 um musical que conta a hist\u00f3ria de Z\u00e9, um garoto que faz de tudo para conquistar o amor da bailarina Isadora numa aventura que o leva a desvendar e se apaixonar pelo mundo da Dan\u00e7a. Com a ajuda de uma professora ele viaja desde a Pr\u00e9-Hist\u00f3ria at\u00e9 os palcos contempor\u00e2neos, passando pelas mudan\u00e7as provocadas pelo trabalho de Isadora Duncan e pelo estabelecimento da Dan\u00e7a como profiss\u00e3o, com v\u00e1rias \u00e1reas de atua\u00e7\u00e3o. A montagem se desenvolve a partir de uma narrativa de com\u00e9dia rom\u00e2ntica.
\nO Viladan\u00e7a <\/strong>foi criado em abril de 1998 pela core\u00f3grafa Cristina Castro e \u00e9 um n\u00facleo de atividades em dan\u00e7a residente no Teatro Vila Velha, uma casa de espet\u00e1culos de Salvador com 50 anos de hist\u00f3ria. Al\u00e9m da diversidade t\u00e9cnica e est\u00e9tica, o trabalho do Viladan\u00e7a tamb\u00e9m envolve a\u00e7\u00f5es de cunho social e educacional como projetos de intera\u00e7\u00e3o com comunidades, escolas p\u00fablicas e particulares, que promovem a forma\u00e7\u00e3o de plateia. O grupo possui 11 espet\u00e1culos no repert\u00f3rio.
\nDire\u00e7\u00e3o Geral:<\/strong> Cristina Castro
\nCoreografia:<\/strong> Cristina Castro em colabora\u00e7\u00e3o com elenco original
\nTexto:<\/strong> Cristina Castro e Jo\u00e3o Sanches
\nPesquisa hist\u00f3rica:<\/strong> L\u00facia Matos
\nElenco:<\/strong> Barbara Barbar\u00e1, Jorge Oliveira, Ridson Reis, Mariana Gottschalk, Janahiana Cavalcante e S\u00e9rgio Diaz
\nEnsaiador:<\/strong> Marcelo Galv\u00e3o
\nM\u00fasicas<\/strong>: Jarbas Bittencourt
\nVozes dos bonecos<\/strong>: Camilo Fr\u00f3es e Jarbas Bittencourt
\nOpera\u00e7\u00e3o de Luz:<\/strong> Marcos Ded\u00e9
\nOpera\u00e7\u00e3o de Som:<\/strong> Bergson Nunes
\nFigurino e Adere\u00e7os:<\/strong> Luiz Santana
\nCenografia:<\/strong> Rodrigo Frota
\nProdu\u00e7\u00e3o:<\/strong> N\u00facleo Viladan\u00e7a<\/p>\n

\"Breguetu,<\/a>

Breguetu, com o Grupo Experimental. Foto: Rog\u00e9erio Alves<\/p><\/div>\n

Dia 31 de julho de 2016<\/strong>, Domingo, 18h e 20h
\nBreguetu<\/strong>
\n<\/u><\/strong>Grupo Experimental (PE)
\nOnde:<\/strong> Teatro Hermilo Borba Filho,
\nIngressos:<\/strong> R$30, R$15, R$10 e R$5*
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 60 min.
\nIndicado <\/strong>para maiores de 14 anos<\/em>
\nBrega!<\/strong> Ritmo, dan\u00e7a, estilo de se vestir. Essa palavra e seu conte\u00fado carregam significados, hist\u00f3ria, classe social e r\u00f3tulos distintivos. Brega, geralmente, se diz de tudo aquilo que se rejeita ou que se acha feio, no caso das roupas. E na m\u00fasica e dan\u00e7a h\u00e1 certa aproxima\u00e7\u00e3o, j\u00e1 que muitos intitulam o que n\u00e3o gostam de brega, cafona. Independentemente do que se pense e de onde parta este pensamento, brega \u00e9 brega e se sustenta como tal. Amor, o maior sentimento, \u00e9 brega! \u00c9 o rom\u00e2ntico popular, um chinelo de dedo no final de uma festa de salto. Alguns recusam-se a receber este t\u00edtulo sem ao menos levar em conta que todos somos bregas em alguma coisa na vida, porque brega, no final das contas, \u00e9 aquilo que faz sorrir, seja l\u00e1 de qual forma for. O brega \u00e9 meu, seu, de quem quiser. Brega sou eu, breguetu. Brega \u00e9 brega!
\nConcep\u00e7\u00e3o e Dire\u00e7\u00e3o:<\/strong>\u00a0M\u00f4nica Lira (Grupo Experimental)
\nInt\u00e9rpretes Criadores:<\/strong>\u00a0Lilli Rocha, Jorge Kildery, Rebeca Gondim, Rafaella Trindade, Gard\u00eania Coleto e M\u00e1rcio Filho
\nProjeto de Ilumina\u00e7\u00e3o:<\/strong>\u00a0Beto Trindade
\nProdu\u00e7\u00e3o musical:<\/strong>\u00a0Marcelo Ferreira e Jo\u00e3o Paulo Oliveira
\nDesign Gr\u00e1fico:<\/strong>\u00a0Carlos Moura
\nProdu\u00e7\u00e3o:<\/strong>\u00a0Emeline Soledade
\nAssessoria de Comunica\u00e7\u00e3o:<\/strong>\u00a0Paula Caal
\nFigurino:<\/strong>\u00a0Carol Monteiro
\nConcep\u00e7\u00e3o e produ\u00e7\u00e3o de cabelo e maquiagem:<\/strong>\u00a0Jennyfer Caldas
\nCenot\u00e9cnico:<\/strong>\u00a0Eduardo Autran
\nAtor convidado:<\/strong>\u00a0Adriano Cabral
\nSonoplasta:<\/strong>\u00a0Adelmo do Vale
\nColabora\u00e7\u00e3o cenogr\u00e1fica:<\/strong> Henrique Celibi<\/p>\n

\"Pontilhados<\/a>

Pontilhados Foto: Rog\u00e9rio Alves<\/p><\/div>\n

|| Dia 1\u00b0 e 2 de agosto de 2016<\/strong>, Segunda e ter\u00e7a-feira, 16h
\nPontilhados<\/em>, com Grupo Experimental (PE)
\nOnde:<\/strong> Espa\u00e7o Experimental
\nIngressos:<\/strong> R$ 30, R$ 15, R$ 10 e R$ 5*
\n<\/strong>*Espet\u00e1culo na rua com disponibilidade de 50 fones de ouvido
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 60 min.
\nClassifica\u00e7\u00e3o<\/strong> livre
\nSussurros de mem\u00f3rias<\/strong> habitam cada gota de sil\u00eancio, alterando um lugar que nos altera. Tra\u00e7ar o pr\u00f3prio caminho, pontilhando cada esquina, transformando cada peda\u00e7o de ch\u00e3o em hist\u00f3ria, mem\u00f3ria. Neste Recife de amores antigos, passaram muitas Das Neves, Doras e at\u00e9 Madonas, todas representadas e representantes de m\u00e3os que batem e que argolam dedos que apontam nortes, neste porto de tantos recifes. Por aqui elas ainda passam, ficam, fincam seus sentimentos mais extremos em cada ponte, em cada casa de ponta que um dia vestiram seus corpos de sonhos. Nessa ilha solit\u00e1ria de tantos bra\u00e7os, os abra\u00e7os parecem ref\u00fagios. Ali, onde teu olhar alcan\u00e7a, meu corpo descansa.\u00a0Aqui, onde nos vestimos de mem\u00f3rias, nos despimos em dan\u00e7a.
\nConcep\u00e7\u00e3o e dire\u00e7\u00e3o:<\/strong> M\u00f4nica Lira
\nN\u00facleo de cria\u00e7\u00e3o:<\/strong> M\u00f4nica Lira, Lilli Rocha e Jorge Kildery
\nInt\u00e9rpretes-Criadores<\/strong>: Lilli Rocha, Gard\u00eania Coleto, Jorge Kildery, M\u00e1rcio Filho, Rafaella Trindade e Rebeca Gondim.
\nParticipa\u00e7\u00e3o especial:<\/strong> Jennyfer Caldas
\nBailarinos convidados<\/strong>: Adelmo do Vale, Priscila Ara\u00fajo, Marcela Rabelo, Henrique Braz, Deyvson Vicente, Joelma Tavares, Jares Santos
\nMontagem trilha sonora:<\/strong> Guille Ceballos
\nMontagem de texto \u00e1udio-guia<\/strong>: Silvia G\u00f3es
\nNarra\u00e7\u00e3o:<\/strong> Lilli Rocha e Zoraide Coleto
\nProdu\u00e7\u00e3o<\/strong>: Emeline Soledade
\nAssistente de produ\u00e7\u00e3o<\/strong>: Rafael FX, Natali Revor\u00eado e Caio Trindade
\nFigurino:<\/strong> Carol Monteiro
\nProjeto Gr\u00e1fico:<\/strong> Carlos Moura
\nAssessoria de comunica\u00e7\u00e3o<\/strong>: Paula Caal<\/p>\n

\"Onde<\/a>

Onde ele anda \u00e9 outro c\u00e9u, Foto: Rubens Henrique<\/p><\/div>\n

Dia 2 de agosto de 2016<\/strong>, Ter\u00e7a-feira, \u00e0s 19h
\nOnde ele anda \u00e9 outro c\u00e9u?<\/em>, com Qualquer um dos 2 companhia de Dan\u00e7a (Petrolina\/PE)
\nOnde:<\/strong> Teatro Arraial,
\nIngressos:<\/strong> R$ 30, R$ 15, R$ 10 e R$ 5*
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 40 min.
\nClassifica\u00e7\u00e3o<\/strong> livre
\nInspirado<\/strong> no conto O Homem Cadente<\/em>, do escritor africano Mia Couto e nas pinturas do pintor surrealista belga Ren\u00e9 Magritte. Obra coreogr\u00e1fica que transita pela literatura, artes visuais e dan\u00e7a entendendo que o corpo do int\u00e9rprete na contemporaneidade transita por diversos territ\u00f3rios. O trabalho, levanta ainda a discuss\u00e3o sobre a possibilidade de ver o cotidiano de outras maneiras, de que \u00e9 poss\u00edvel construir outras l\u00f3gicas, outros ares e, assim, ver o mundo com olhos de sonho. O solo \u00e9 uma fabula\u00e7\u00e3o contempor\u00e2nea sobre um homem que decide buscar outros c\u00e9us, outras realidades para si, um convite \u00e0 reinven\u00e7\u00e3o do tempo, das leis gravitacionais; um chamado \u00e0 l\u00fadica e indispens\u00e1vel capacidade humana de travessia, perplexidade, encanto e solidariedade.
\nConcep\u00e7\u00e3o, Coreografia e bailarino:<\/strong> Andr\u00e9 Vitor Brand\u00e3o
\nDire\u00e7\u00e3o Art\u00edstica:<\/strong> Jailson Lima
\nDramaturgia:<\/strong> Renata Pimentel
\nDire\u00e7\u00e3o de movimento:<\/strong> Renata Camargo
\nTrilha Sonora Original:<\/strong> Eug\u00eanio Cruz
\nDesigner de Luz:<\/strong> Fernando Pereira
\nFigurino:<\/strong> Orlando Dantas
\nCenot\u00e9cnica:<\/strong> Carlos Tiago e Deborah Harummy
\nSonoplastia:<\/strong> Lucylene Lima
\nAssessoria em Rapel:<\/strong> Eug\u00eanio Junior<\/p>\n

\"Ep\u00edlogo,<\/a>

Ep\u00edlogo, com o Grupo de Ballet St\u00fadio de Dan\u00e7as. Foto: Rog\u00e9rio Alves<\/em><\/p><\/div>\n

Dia 3 de agosto de 2016<\/strong>, Quarta-feira, 19h
\nEp\u00edlogo<\/strong>, com o Grupo de Ballet St\u00fadio de Dan\u00e7as (PE)
\nOnde:<\/strong> Teatro Apolo,
\nIngressos:<\/strong> R$ 30, R$ 15, R$ 10 e R$ 5*
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 40 min.
\nClassifica\u00e7\u00e3o<\/strong> livre <\/em>
\nO termo ep\u00edlogo significa conclus\u00e3o. Indica a parte final de um discurso ou onde \u00e9 apresentado e desfecho da hist\u00f3ria. Nele estar\u00e3o presentes todos os fatos que d\u00e3o por encerrada a intriga. \u00c9 a parte do texto em que se descreve o destino das personagens que constituem a trama. No ep\u00edlogo tamb\u00e9m podem ser revelados fatos que complementam o sentido da a\u00e7\u00e3o. Numa pe\u00e7a de teatro, o ep\u00edlogo \u00e9 a \u00faltima cena, a \u00faltima fala ou o \u00faltimo ato que d\u00e1 por encerrada a a\u00e7\u00e3o.
\nDire\u00e7\u00e3o do Grupo de Ballet St\u00fadio de Dan\u00e7as:<\/strong> Ruth Rozenbaum e L\u00facia Helena Gondra
\nDire\u00e7\u00e3o de EP\u00cdLOGO:<\/strong> Luiz Roberto
\nCoreografia:<\/strong> Luiz Roberto
\nFigurinos e Cen\u00e1rio:<\/strong> Xuruca Pacheco
\nIlumina\u00e7\u00e3o:<\/strong> Martiniano Almeida
\nM\u00fasicas:<\/strong> Hughes De Courson, Pierre Akendengu\u00e9, Osvaldo Cala, Tomas Gubitsch, Sami Ateba e Nana Vasconcelos.
\nBailarinos:<\/strong> Ariana Lima, Beatriz Gondra, Brenda Schettini, Carolina Paiva, Cec\u00edlia Wanderley,\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0\u00a0 Isabela Loepert, Isabela Severi, Julia Franca, Juliana Siqueira, Marcio Filho, Maria Cec\u00edlia Vilela.<\/p>\n

\"Segunda<\/a>

Segunda pele. Foto: Ju Brainer<\/p><\/div>\n

Dia 3 de agosto de 2016<\/strong>, Quarta-feira, 19h
\nSegunda Pele<\/strong>, com o Coletivo Lugar Comum (PE)
\nOnde:<\/strong> Espa\u00e7o Coletivo Lugar Comum,
\nIngressos:<\/strong> R$ 30, R$ 15, R$ 10 e R$ 5*
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 70 min.
\nIndicado<\/strong> para maiores de 16 anos<\/em>
\nQuantas vestes<\/strong> precisamos deixar pelo caminho para completar cada um dos nossos ciclos singulares de desnudamentos ger\u00fandios? O que significa desnudar-se? Aquilo que usamos sobre o corpo, o que nos adorna ou o que vestimos, tamb\u00e9m traz em si as informa\u00e7\u00f5es culturais, sociais, pol\u00edticas, os gritos, sil\u00eancios, pris\u00f5es e liberdades, a identidade de um povo, de uma \u00e9poca ou de um homem, de uma crian\u00e7a, de uma mulher. O que veste o espa\u00e7o al\u00e9m do corpo? Que desenhos a vestimenta imprime no ambiente compartilhado entre a presen\u00e7a e o ar? Pl\u00e1stico, el\u00e1stico, arame, vidro, velcro, poliestireno celular r\u00edgido, como a nossa pele, o nosso corpo e o outro reagem ao contato? A mem\u00f3ria tamb\u00e9m \u00e9 uma roupa que usamos? Tecido, costura, cor, vento, textura, ra\u00edzes, asas, o que tudo isso provoca da superf\u00edcie ao avesso? \u00c9 essa reflex\u00e3o que o Coletivo Lugar Comum leva para cena em Segunda Pele.
\nConcep\u00e7\u00e3o:<\/strong> Liana Gesteira, Maria Agrelli, Maria Clara Camarotti , Renata Muniz e Silvia G\u00f3es
\nInterpretes-criadoras:<\/strong> Liana Gesteira, Maria Agrelli, Maria Clara Camarotti e Renata Muniz
\nConcep\u00e7\u00e3o e cria\u00e7\u00e3o de figurino:<\/strong> Juliana Beltr\u00e3o, Maria Agrelli e Maria Ribeiro
\nExecu\u00e7\u00e3o de figurino:<\/strong> Xuxu e Fatima Magalh\u00e3es
\nColabora\u00e7\u00e3o na execu\u00e7\u00e3o de figurino:<\/strong> Ilka Muniz e Maria Lima
\nTrilha sonora original:<\/strong> Rua (Caio Lima e Hugo Medeiros) + convidados (Cyro Morais e Paulo Arruda) + letra de Silvia G\u00f3es
\nCria\u00e7\u00e3o e execu\u00e7\u00e3o de ilumina\u00e7\u00e3o:<\/strong> Luciana Raposo
\nOpera\u00e7\u00e3o de Luz:<\/strong> Luciana Raposo
\nAssistente de ilumina\u00e7\u00e3o\/ cenot\u00e9cnico:<\/strong> Sueides Leal (Pipia)
\nExecu\u00e7\u00e3o de cen\u00e1rio\/estrutura:<\/strong> Gustavo Ara\u00fajo e Marcos Ant\u00f4nio
\nPrepara\u00e7\u00e3o corporal:<\/strong> Silvia G\u00f3es
\nProdu\u00e7\u00e3o geral:<\/strong> Vi Laraia
\nDesign gr\u00e1fico:<\/strong> Thiago Liberdade
\nFotos:<\/strong> Ju Brainer
\nRealiza\u00e7\u00e3o:<\/strong> Coletivo Lugar Comum<\/p>\n

Mostra de Coreografias de Grupos em Forma\u00e7\u00e3o (PE) <\/u><\/strong><\/p>\n

Dia 4 de agosto de 2016<\/strong>Quinta-feira, 20h
\nOnde:<\/strong> Teatro Luiz Mendon\u00e7a,
\nIngressos:<\/strong> R$30, R$15, R$10 e R$5*
\nClassifica\u00e7\u00e3o<\/strong> livre para todos os trabalhos <\/em><\/p>\n

Frevariando<\/strong>, com Cia de Frevo do Recife
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 15 min.
\nTem como principal<\/strong> objetivo agregar outras linguagens da dan\u00e7a \u00e0 pr\u00e1tica do frevo, inovando as movimenta\u00e7\u00f5es sem perder a origem dos passos. Sua composi\u00e7\u00e3o coreogr\u00e1fica tem como principal influ\u00eancia o frevo e secundariamente outros g\u00eaneros da dan\u00e7a, como o contempor\u00e2neo, dan\u00e7a de sal\u00e3o e jazz, entre outros. Desafiar o \u00f3bvio, quebrar a formalidade, assim como causar inquieta\u00e7\u00e3o faz parte do objetivo da montagem.
\nDire\u00e7\u00e3o:<\/strong> Bruna Renata e Renn\u00ea Cabral
\nElenco:<\/strong> Bruna Renata, Taina Karolaine, Rayara Suyene, Victoria Morais, Renn\u00ea Cabral, Wanderley Aires, Jo\u00e3o Vieira, Daniel Albuquerque e Junior Lopes<\/p>\n

SU\u00cdTE LA FILLE MAL GARD\u00c9E<\/strong>, com Maysa Club
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 10 min.
\nLa fille mal gard\u00e9e<\/strong> \u00e9 um bal\u00e9 c\u00f4mico que se passa numa aldeia de camponeses, na Fran\u00e7a. Foi representado pela primeira vez em Bord\u00e9us, em 1786, e produzido e coreografado por Jean Dauberval, um importante core\u00f3grafo do s\u00e9culo 18. La Fille Mal Gard\u00e9e<\/em> ou A filha mal criada<\/em> \u00e9 o ballet mais antigo no repert\u00f3rio atual dan\u00e7ado.
\nDire\u00e7\u00e3o e remontagem:<\/strong> Simone Monteiro
\nElenco:<\/strong> Fl\u00e1vio Henrique (Colas), Julia Hertz (Lise), Mauricio Zazar (Alan), Gustavo Albuquerque (Simone), Louise Candiotto, Helena Avelar, Gabriela Lopes, Leticia Oliveira, Thalia Souza e Camila Lins (Amigas de Lise).<\/p>\n

Eu vim de l\u00e1<\/strong>, com Coletivo Recbeats
\nDura\u00e7\u00e3o: <\/strong>7 a 8 min.<\/p>\n

A coreografia <\/strong>retrata a chegada dos africanos na Am\u00e9rica e suas fus\u00f5es culturais. Dan\u00e7a, canto e interpreta\u00e7\u00e3o mostram a riqueza que existe na simplicidade da cultura negra ao longo do tempo.
\nDire\u00e7\u00e3o:<\/strong> Rany Hilston
\nInt\u00e9rprete:<\/strong> Rany Hilston
\nAjudante de palco:<\/strong> Duda<\/p>\n

Entre Sombrinhas<\/strong>, , com Studio Vi\u00e9gas de Dan\u00e7a
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 10 min.<\/em>
\nFrevo.<\/strong> Trabalhando dois elementos referenciais da dan\u00e7a, o passo e a sombrinha, a coreografia tem o intuito de levar \u00e0 cena passistas que t\u00eam por objetivo desafiar seus pr\u00f3prios corpos atrav\u00e9s de passos mais elaborados, com foco na sombrinha. Os passistas\/bailarinos tem por objetivo tirar o p\u00fablico da cadeira, vibrando e vivendo a cultura do nosso estado que se tornou Patrim\u00f4nio da Humanidade.
\nDiretor e Produtor:<\/strong> Jorge Vi\u00e9gas
\nCore\u00f3grafo:<\/strong> Bhrunno Henryque
\nElenco:<\/strong> Arylson Matheus, Stephany Santiago, Mois\u00e9s Jefferson, K\u00e9zia Giles, Jonathan Carneiro, Luana Concei\u00e7\u00e3o, Jo\u00e3o Pedro Araujo, Ruanny de C\u00e1ssia, Junior Souza e Maria Lucr\u00e9cia.<\/p>\n

Le Jardin Anim\u00e9<\/strong>, com Academia F\u00e1tima Freitas
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 8 min.
\nLe Corsaire<\/strong>, conhecido em portugu\u00eas como O Cors\u00e1rio<\/em>, \u00e9 um Ballet de Repert\u00f3rio, baseado no poema de Lord Byron, com m\u00fasica de Adolphe Adam (com pe\u00e7as adicionais) e coreografias de Marius Petipa. O trecho a ser apresentado, Le Jardin Anim\u00e9<\/em>, se refere \u00e0 Cena II do Ato III, quando Medora, Gulnare e as mulheres do har\u00e9m v\u00e3o juntas a um jardim repleto de flores e fontes m\u00e1gicas, celebrar a beleza, gra\u00e7a e harmonia.
\nDire\u00e7\u00e3o Geral:<\/strong> F\u00e1tima Freitas
\nCoreografia:<\/strong> M\u00e1rius Petip\u00e1
\nAdapta\u00e7\u00e3o:<\/strong> Dayvison de Albuquerque
\nM\u00fasica:<\/strong> Adolphe Adam
\nElenco:<\/strong> Anna J\u00falia Xavier, Anna Luisa Aquino, Gabriela Baltar, Laila Farias, Mariana Santoro, Marta Guedes, Maria Eduarda Moreira, Monique Vilella, Nayanne Ramalho, Paula Torres.
\nSolista:<\/strong> Luanna Gondim<\/p>\n

PAV\u00c3O<\/em><\/strong>, com Babi Johari
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 4:58 min.
\nA coreografia<\/strong> Pav\u00e3o<\/em> une movimentos de dan\u00e7a do ventre e \u00e9tnico fusionados. A montagem \u00e9 uma representa\u00e7\u00e3o da atual problem\u00e1tica pol\u00edtica em que se encontra o pa\u00eds em forma de poesia em dan\u00e7a.
\nFigurino e coreografia<\/strong>: Babi Johari<\/p>\n

Su\u00edte Cl\u00e1ssica Marius Petipa<\/strong>, com Ballet Cl\u00e1udia S\u00e3o Bento
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 9 min.
\nSu\u00edte Cl\u00e1ssica<\/strong> \u00e9 composta por trechos de tr\u00eas bal\u00e9s de repert\u00f3rio originalmente coreografados por Marius Petipa: Harlequinade<\/em> (1900) – varia\u00e7\u00e3o feminina, Ar\u00e1bia<\/em> (1892) – Pas de Deux do Ballet O Quebra Nozes<\/em> e Paquita<\/em> (1846) – varia\u00e7\u00e3o VI.
\nDire\u00e7\u00e3o:<\/strong> Cl\u00e1udia S\u00e3o Bento
\nVaria\u00e7\u00e3o Harlequinade –<\/strong> Bailarina: Bruna Fernanda | M\u00fasica: Ricardo Drigo
\nPas de Deux Arabia do ballet Quebra Nozes: <\/strong>Bailarinos:\u00a0 Everton C\u00e2mara e Nayanne Ramalho | M\u00fasica: Piotr Ilitch Tchaikovsky
\nVaria\u00e7\u00e3o 6 de Paquita<\/strong> \u2013 Bailarina: Maria Marina S\u00e3o Bento | M\u00fasica: Edouard Delvedez<\/p>\n

Zuzu\u00ea<\/strong><, com Gesttus Grupo de Dan\u00e7a
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 5 min.
\nZuzu\u00ea<\/strong> retrata a beleza e simplicidade da mulher nordestina, que ao mesmo tempo encanta por sua delicadeza, comove e inspira por sua for\u00e7a.
\nDire\u00e7\u00e3o geral e concep\u00e7\u00e3o:<\/strong>\u00a0 Larissa Porto e Vannina Porto
\nCoreografia:<\/strong> Larissa Porto
\nElenco:<\/strong> Aline Costa Pinheiro, Amanda Oliveira, Diana L\u00f3ris, Mayara Mesquita, Priscilla Andrade, Sabrina Arruda, Thais Wanderley.<\/p>\n

Br\u00e2man<\/strong>, com Gesttus Grupo de Dan\u00e7a
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 3 min.
\nBr\u00e2man<\/strong> \u00e9 o termo que designa o princ\u00edpio divino para o hindu\u00edsmo, celebra as oito divindades indianas: Brahama, Vishinu, Shiva, Ganesha, Durga, Rama, Lakshmi e Saraswati, as suas particularidades e como juntos eles equilibram as for\u00e7as do mundo.
\nDire\u00e7\u00e3o geral e concep\u00e7\u00e3o:<\/strong>\u00a0 Larissa Porto e Vannina Porto
\nCoreografia:<\/strong> Vannina Porto
\nElenco:<\/strong> Aline Costa Pinheiro, Amanda Oliveira, Priscilla Andrade, Sabrina Arruda, Thais Wanderley, Marina Petrib\u00fa, Debora Tavares e Victor F\u00e9lix<\/p>\n

Chicago<\/strong>, com Ballet Fernanda D’angelo
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 3 min.
\nCoreografia<\/strong> apresentada no espet\u00e1culo Musicais Inesquec\u00edveis…Can\u00e7\u00f5es Eternas!<\/em> em homenagem a um dos musicais mais cl\u00e1ssicos da Broadway. \u00c9 uma hist\u00f3ria sobre o pecado, a corrup\u00e7\u00e3o, os esc\u00e2ndalos e a fama em Chicago na d\u00e9cada de 20 do s\u00e9culo passado.
\nCoreografia:<\/strong> Marcelo Pereira e Fernanda D’angelo
\nElenco:<\/strong> Amanda Lopes, Alane Reb\u00ealo, Arthur Victor, Beatriz Raposo, Claudio Rodrigues, D\u00e9borah Evelyn, Giovanna Ara\u00fajo, Kayo Alcantara, Luiza Aymar, Maria Ant\u00f4nia Massau,\u00a0 Marcela Costa, Mariana Martins, Sarah Mesquita, Mikely Santos.
\nDiretora\/Ensaiadora:<\/strong> Fernanda D’angelo
\nMaquiadora\/Apoio:<\/strong> Erica Fernandes
\nRespons\u00e1vel t\u00e9cnico proje\u00e7\u00e3o:<\/strong> Joselito Fernandes<\/p>\n

Manguesoul<\/strong>, com Gesttus Grupo de Dan\u00e7a
\nDura\u00e7\u00e3o: <\/strong>4 min.
\nA coreografia \u00e9 uma homenagem ao Manguebeat<\/strong>, movimento que injetou energia na lama e estimulou a fertilidade nas veias do Recife, prop\u00f4s misturas de ritmos e soma de culturas.
\nDire\u00e7\u00e3o:<\/strong> Larissa Porto e Vannina Porto
\nCoreografias e concep\u00e7\u00e3o:<\/strong> Larissa Porto
\nElenco:<\/strong> Diana Loris e Victor F\u00e9lix<\/p>\n

Varia\u00e7\u00f5es cl\u00e1ssicas<\/strong>, com o Grupo Aria cl\u00e1ssico
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 10 min.
\nO grupo Aria cl\u00e1ssico apresenta 4 varia\u00e7\u00f5es do seu repert\u00f3rio cl\u00e1ssico. A primeira \u00e9 Gulnara<\/em> do bal\u00e9 o Cors\u00e1rio<\/em>, que combina aventura e romantismo. A segunda \u00e9 Flor de lis,<\/em> do bal\u00e9 Esmeralda<\/em>, uma hist\u00f3ria de amor cheia de empecilhos e tri\u00e2ngulos amorosos. J\u00e1 a terceira mostra a sensualidade do tango, e a quarta \u00e9 a varia\u00e7\u00e3o Esmeralda<\/em>, do bal\u00e9 de mesmo nome.
\nVaria\u00e7\u00e3o Gulnara<\/strong> – Bal\u00e9 O Cors\u00e1rio<\/em>
\nBailarina:<\/strong> Al\u00edcia Cohim
\nVaria\u00e7\u00e3o Fl\u00f4r de Lis<\/strong> – Bal\u00e9 Esmeralda
\nBailarina: <\/strong>Tereza Augusta
\nVaria\u00e7\u00e3o Tango<\/strong> – Coreografia da escola Vaganova
\nBailarina: <\/strong>Fernanda Viegas
\nVaria\u00e7\u00e3o Esmeralda<\/strong> – Bal\u00e9 Esmeralda
\nBailarina: <\/strong>Nataly Ara\u00fajo<\/p>\n

Frida<\/em><\/strong><, com Renata Botelho
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 5 min.
\nCriado a partir de elementos da dan\u00e7a e teatro, o solo desenvolvido por Renata Botelho \u00e9 inspirado na artista mexicana Frida Kahlo e enfatiza a express\u00e3o e representa\u00e7\u00e3o dram\u00e1tica.
\nInt\u00e9rprete criadora:<\/strong> Renata Botelho
\nM\u00fasica<\/strong>: Trilha sonora do filme Frida Kahlo<\/em><\/p>\n

Do G\u00e9lido Sil\u00eancio Sem Cor<\/em><\/strong>, Thiago Barbosa
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 5 min.
\nConverge<\/strong> dan\u00e7a e performance para criar um cen\u00e1rio de met\u00e1foras e subjetiva\u00e7\u00f5es sobre o que \u00e9 estar no mundo e sentir-se arrastado pelo curso das multid\u00f5es, consumido pelo sistema s\u00f3cio-pol\u00edtico-econ\u00f4mico-cultural vigente, e imerso em uma virtualidade de onde faz-se necess\u00e1rio escapar.
\nBailarino-performer e core\u00f3grafo e concep\u00e7\u00e3o:<\/strong> Thiago Barbosa.<\/p>\n

MOSTRA DE COREOGRAFIAS PROFISSIONAIS (PE) <\/u><\/strong><\/p>\n

Dia 5 de agosto de 2016, Sexta-feira, \u00e0s 19h
\nOnde:<\/strong> Teatro Apolo
\nIngressos:<\/strong> R$ 30, R$ 15, R$ 10 e R$ 5*<\/strong><\/p>\n

Su\u00edte La Bayad\u00e8re<\/em><\/strong>, com Ballet da Cidade do Recife
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 16 min.
\nClassifica\u00e7\u00e3o<\/strong> Livre
\nLa Bayad\u00e8re<\/strong> \u00e9 um ballet de Khudenov, com m\u00fasica de Ludwig Minkus e coreografia de Marius Petipa. Teve estr\u00e9ia mundial em 1877 no Theatro Mariinsky de S\u00e3o Petesburgo. O ballet narra a hist\u00f3ria de Nikiya, uma dan\u00e7arina do templo de Solor (um jovem guerreiro). Esta Su\u00edte retrata cenas do Ato II, onde ocorre a celebra\u00e7\u00e3o do noivado de Solor e Ganzatti.
\nDire\u00e7\u00e3o Geral:<\/strong> F\u00e1tima Freitas
\nCoreografia:<\/strong> M\u00e1rius Petip\u00e1
\nAdapta\u00e7\u00e3o:<\/strong> Dayvison de Albuquerque, Isabel Ferreira
\nM\u00fasica:<\/strong> Ludwig Minkus
\nCen\u00e1rio e Figurino:<\/strong> Marcondes Lima
\nAdere\u00e7os:<\/strong> Henrique Celibi e F\u00e1bio Andrade
\nElenco:<\/strong> Dayvison de Albuquerque, Isabel Ferreira, Thereza Rachel Freitas, Roberta Cunha, M\u00e1rcio Filho, Jefferson Figueiredo, Fl\u00e1vio Henrique, Fernanda Lobo, Jeanne Freitas, Monique Vilella.<\/em><\/p>\n

\"Dor<\/a>

Dor de Pierrot. Foto: Ju Brainer<\/p><\/div>\n

Dor de Pierrot – 80 aos peda\u00e7os<\/strong>, com Gard\u00eania Coleto (artista independente\/PE)
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 15 a 20 min.
\nClassifica\u00e7\u00e3o<\/strong> livre
\nA partir de registros do movimento art\u00edstico-pol\u00edtico ocorrido nos anos 1980, na cidade do Recife, a reperformance constr\u00f3i um novo olhar sobre a obra Dor de Pierrot<\/em>, criada em 1984 pelo bailarino Bernot Sanches. A composi\u00e7\u00e3o se d\u00e1 atrav\u00e9s de fragmentos coreogr\u00e1ficos e discursivos de obras e textos feitos na d\u00e9cada de 80. A obra traz, ainda, uma reflex\u00e3o sobre as repeti\u00e7\u00f5es e transforma\u00e7\u00f5es concernentes ao tratamento do artista da dan\u00e7a na capital pernambucana.
\n“as coisas v\u00e3o indo de mal a pior, e n\u00f3s, bailarinos, homens e mulheres que acreditamos realmente no trabalho, precisamos nos unir por uma organiza\u00e7\u00e3o em busca dos nossos direitos…” (Bernot Sanches).<\/em>
\nDan\u00e7arina-Criadora:<\/strong>\u00a0 Gard\u00eania Coleto
\nOrienta\u00e7\u00e3o:<\/strong> Roberta Ramos
\nColaboradores Art\u00edsticos:<\/strong> Luiz Roberto Silva, Marcela Arag\u00e3o e Adelmo do Vale
\nFigurino<\/strong> cedido pelo Acervo Recordan\u00e7a.
\nInspirado<\/strong> na obra Dor de Pierrot de Bernot Sanches<\/p>\n

A Pele da Luz, com Luciana Freire D’Anuncia\u00e7\u00e3o (PE)
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> 15 min.
\nClassifica\u00e7\u00e3o<\/strong> livre<\/strong><\/p>\n

E se<\/strong> nosso olhar tocasse o mundo? Tudo o que rebatesse luz e nos fizesse vis\u00edvel aos olhos tamb\u00e9m tocaria nossa pele numa reciprocidade m\u00fatua de toques e sensa\u00e7\u00f5es. \u00c9 justamente pensando na qualidade t\u00e1til da luz que Luciana Freire D\u2019 Anuncia\u00e7\u00e3o cria o espet\u00e1culo A Pele da Luz<\/em>, um solo de dan\u00e7a que interage e \u00e9 unicamente iluminado por uma v\u00eddeo-proje\u00e7\u00e3o.
\nPerformance, conceito:<\/strong> Luciana D\u2019Anuncia\u00e7\u00e3o
\nMontagem do video mapping\/proje\u00e7\u00e3o<\/strong>: Parjad Sharifi
\nM\u00fasica:<\/strong> Alex Mah
\nCinematografia:<\/strong> Sepehr Samimi
\nAssistente de c\u00e2mera:<\/strong> Marc-Olivier Harvey
\nPerformers do v\u00eddeo-proje\u00e7\u00e3o:<\/strong> Valerie Christian, Rachael Helten, Emilio Rojas, Nicola Awang, Nicholas Masato, Karley\u00a0Kyle-Moffat
\nEdi\u00e7\u00e3o:<\/strong> Luciana D\u2019Anuncia\u00e7\u00e3o<\/p>\n

Dia 6 de agosto de 2016<\/strong>, S\u00e1bado, 20h<\/p>\n

Zambo<\/strong>, <\/strong>com o Grupo Experimental (PE)
\nOnde:<\/strong> Teatro Luiz Mendon\u00e7a (Av. Boa Viagem, s\/n, Boa Viagem),
\nIngressos:<\/strong> <\/strong>R$ 30, R$ 15, R$ 10 e R$ 5*
\nDura\u00e7\u00e3o:<\/strong> <\/strong>45 min.
\nClassifica\u00e7\u00e3o:<\/strong> <\/strong>Livre
\nO Grupo Experimental<\/strong> <\/strong>celebra a dan\u00e7a como ato de resist\u00eancia a partir da reconstru\u00e7\u00e3o do espet\u00e1culo Zambo <\/em>(1997), uma das obras inaugurais do Grupo, convidando todos \u00e0queles que constru\u00edram a hist\u00f3ria de luta por uma arte feita no coletivo, em meio \u00e0 exalta\u00e7\u00e3o \u00e0s individualidades correntes na contemporaneidade.
\nO espet\u00e1culo traduz esteticamente as ideias do movimento Mangue, tanto nos figurinos e na coreografia, quanto nos cen\u00e1rios e, em especial, na trilha sonora, tamb\u00e9m executada ao vivo.
\nFicha t\u00e9cnica: <\/strong><\/strong>Zambo\/Gera\u00e7\u00f5es
\n<\/strong>Concep\u00e7\u00e3o e Coreografia: <\/strong>M\u00f4nica Lira e Sonaly Macedo
\nFigurino:<\/strong> <\/strong>Per\u00edodo F\u00e9rtil
\nIlumina\u00e7\u00e3o:<\/strong> <\/strong>Beto Trindade
\nConcep\u00e7\u00e3o Maquiagem e Penteados:<\/strong> <\/strong>Ivan Dantas
\nCen\u00e1rio:<\/strong><\/strong> Ev\u00eancio Vasconcelos
\nM\u00fasicas: <\/strong><\/strong>Nusrat Fateh Ali Khan, DJ Spooky, Geoffrey Oryema, Ant\u00falio Madureira, Jorge Du Peixe, Gilson Santana e Gustavo Oliveira
\nElenco Primeira Montagem (1997)<\/strong>: <\/strong>Ana Em\u00edlia Freire, Eduardo G\u00f3es, Ivan Dantas, Fernanda Lisboa, Gilson Santana (mestre meia noite), Gustavo Oliveira, M\u00f4nica Lira e Renata Lisboa, M\u00f4nica Lira, Renata Lisboa, Sonaly Macedo, Jorge Du Peixe (m\u00fasico convidado).
\nElenco Segunda Montagem (2007)<\/strong>: <\/strong>Anne Costa, Calixto Neto, Lilli Rocha, Kleber Candido, Gilson Santana (mestre meia noite), Maria Agrelli, Renata Muniz, Silvio Barreto, Val\u00e9ria Vicente, Tarc\u00edsio Resende (musico convidado).
\nElenco Terceira Montagem (2012)<\/strong>: <\/strong>Daniel Silva, Everton Gomes, Janu\u00e1ria Finizola, Jennyfer Caldas, Lilli Rocha, Patr\u00edcia Pina, Rafaella Trindade, Ramon Milanez.
\nElenco Quarta Montagem (2016- Mostra Brasileira de Dan\u00e7a)<\/strong>: <\/strong>Gard\u00eania Coleto, Jorge Kildery, Lilli Rocha, M\u00e1rcio Filho, Rafaella Trindade, Rebeca Gondim
\nArtistas convidados:<\/strong> <\/strong>Ana Em\u00edlia Freire, Eduardo G\u00f3es, Fernanda Lisboa, M\u00f4nica Lira, Renata Lisboa, Anne Costa, Maria Agrelli, Renata Muniz, Silvio Barreto, Everton Gomes, Janu\u00e1ria Finizola, Jennyfer Caldas, Ramon Milanez.
\nMusico Convidado:<\/strong> <\/strong>Tarc\u00edsio Resende (Grupo de Percuss\u00e3o Quebra-Baque)
\nParticipa\u00e7\u00e3o especial:<\/strong> <\/strong>Gilson Santana (mestre meia-noite) e Orun Santana
\nTexto:<\/strong> <\/strong>Gard\u00eania Coleto
\nDesign gr\u00e1fico:<\/strong> <\/strong>Carlos Moura
\nProdu\u00e7\u00e3o:<\/strong> <\/strong>Emeline Soledade
\nConsultoria <\/strong><\/strong>T\u00e9cnica: Danilo Carias
\nFigurino:<\/strong> <\/strong>Per\u00edodo F\u00e9rtil
\nIlumina\u00e7\u00e3o:<\/strong> <\/strong>Beto Trindade
\nAssistente de coreografia:<\/strong> <\/strong>Lilli Rocha e Rafaella Trindade
\nEnsaiador\/fot\u00f3grafo (registro ensaios):<\/strong><\/strong> Ivan Dantas
\nV\u00eddeo (produ\u00e7\u00e3o e edi\u00e7\u00e3o):<\/strong> <\/strong>Diego Cruz<\/p>\n

Dia 7 de agosto de 2016<\/strong>, Domingo, das 10h \u00e0s 12h<\/p>\n

ENCERRAMENTO<\/strong><\/p>\n

Dan\u00e7a Solid\u00e1ria<\/strong>
\n<\/u><\/strong>Apresenta\u00e7\u00e3o com grupos locais e encerramento da campanha \u2018Adote uma bailarina ou um bailarino\u2019, com entrega dos artigos de dan\u00e7a doados durante a MBD.<\/em><\/p>\n

Onde:<\/strong> Compaz (Av. An\u00edbal Ben\u00e9volo, S\/N – Alto Santa Terezinha)
\nGratuito
\nClassifica\u00e7\u00e3o:<\/strong> Livre<\/p>\n

13\u00aa Mostra Brasileira de Dan\u00e7a<\/strong>
\n29 de julho a 07 de agosto de 2016.<\/p>\n

FICHA T\u00c9CNICA<\/strong><\/p>\n

DIRE\u00c7\u00c3O<\/strong>: Iris Macedo e Paulo de Castro
\nREALIZA\u00c7\u00c3O:<\/strong>: IM – Desenvolvimento de Ideias e Projetos e Paulo de Castro Produ\u00e7\u00f5es
\nASSESSORIA DE IMPRENSA E COMUNICA\u00c7\u00c3O<\/strong>: Hayla Cavalcanti
\nCURADORIA NACIONAL E INTERNACIONAL<\/strong>: Iris Macedo e Paulo de Castro
\nCURADORIA \u2013 ESPET\u00c1CULOS E COREOGRAFIAS DE PERNAMBUCO<\/strong>: Airton Ten\u00f3rio, Ivana Moura e Maria Paula Costa R\u00eago
\nCURADORIA – A\u00c7\u00d5ES FORMATIVAS:<\/strong> Liana Gesteira
\nPRODU\u00c7\u00c3O EXECUTIVA <\/strong>: Andr\u00e9a Silva e Hudson Wlamir
\nCOORDENA\u00c7\u00c3O DE TEATROS:<\/strong> Carla Navarro, Danilo Carias e Rog\u00e9rio Alves
\nCOORDENA\u00c7\u00c3O PEDAG\u00d3GICA<\/strong>: Liana Gesteira
\nCOORDENA\u00c7\u00c3O T\u00c9CNICA<\/strong>: Luciana Raposo
\nAPOIO DE PRODU\u00c7\u00c3O<\/strong>: J\u00falio Antonio
\nMOTOQUEIRO<\/strong>: Evandro Alves<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

M\u00fasica percussiva, movimentos ritual\u00edsticos, dimens\u00f5es antag\u00f4nicas e complementares do C\u00e9u e da Terra s\u00e3o urdidas na coreografia Orikis, do Bal\u00e9 Teatro Gua\u00edra. \u00a0ORI \u00e9 a cabe\u00e7a, onde est\u00e3o concentradas todas as caracter\u00edsticas dos Orix\u00e1s e sua mitologia.\u00a0 Desse universo, a core\u00f3grafa baiana, radicada no Rio de Janeiro, Ana Vit\u00f3ria explora uma gestualidade carregada de signos […]<\/p>\n","protected":false},"author":3,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0},"categories":[4248],"tags":[4628,3468,1062],"jetpack_featured_media_url":"","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16459"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/3"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=16459"}],"version-history":[{"count":7,"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16459\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":16480,"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/16459\/revisions\/16480"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=16459"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=16459"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=16459"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}