{"id":15179,"date":"2015-11-16T12:48:16","date_gmt":"2015-11-16T15:48:16","guid":{"rendered":"http:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/?p=15179"},"modified":"2015-11-16T12:48:16","modified_gmt":"2015-11-16T15:48:16","slug":"nao-permitam-que-a-voz-de-juana-borrero-se-perca","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/nao-permitam-que-a-voz-de-juana-borrero-se-perca\/","title":{"rendered":"N\u00e3o permitam que a voz de Juana Borrero se perca"},"content":{"rendered":"
\"La<\/a>

La Virgen Triste, da Compa\u00f1ia Galiano 108. Foto: Jennifer Glass<\/p><\/div>\n

\"X<\/a><\/p>\n

A cubana Juana Borrero (1877-1896) foi uma artista precoce. Aos cinco anos come\u00e7ou a pintar de forma autodidata; dois anos mais tarde, iniciou aulas de pintura e escreveu seu primeiro poema. Considerada um dos nomes mais importantes na pintura e na poesia modernista cubana, Juana teve dois envolvimentos amorosos que marcaram profundamente a sua obra. Tanto Juli\u00e1n del Casal (1863-1893) quanto Carlos P\u00edo Uhrbach (1872-1897), esse \u00faltimo considerado o grande amor de Juana, eram poetas. Juana Borrero morreu dois meses antes de completar 19 anos, v\u00edtima de uma tuberculose. A acad\u00eamica cubana Susana Montero (1952-2004), que era especialista em estudos de g\u00eanero, escreveu que a obra de Juana \u201ccomporta uma novidade e uma rebeldia contra os princ\u00edpios estabelecidos da educa\u00e7\u00e3o da mulher, que se mostram coerentes com as outras manifesta\u00e7\u00f5es de modernidade em sua obra: liter\u00e1ria, pict\u00f3rica, \u00e9tica, filos\u00f3fica e pol\u00edtica, essa \u00faltima entendida como uma manifesta\u00e7\u00e3o precoce de suas ideias emancipat\u00f3rias\u201d (tradu\u00e7\u00e3o pr\u00f3pria).<\/p>\n

O espet\u00e1culo La Virgen Triste<\/em>, mon\u00f3logo apresentado durante a X Mostra Latino-Americana de Teatro de Grupo, assinado pela Compa\u00f1ia Galiano 108, criada em Cuba, explica logo no in\u00edcio de sua sinopse que n\u00e3o \u00e9 um texto biogr\u00e1fico sobre Juana Borrero, mas uma pe\u00e7a inspirada em sua poesia. Apesar disso, deixa claro a import\u00e2ncia de saber quem \u00e9 a personagem. As pr\u00f3ximas linhas da sinopse s\u00e3o gastas justamente explicando quem foi Juana: \u201cuma menina prod\u00edgio e, por direito, uma das figuras mais fascinantes do modernismo americano\u201d. A contradi\u00e7\u00e3o da sinopse, infelizmente, n\u00e3o se mostra no palco: realmente, a montagem \u00e9 baseada na obra de Juana, nas suas cartas, nos seus poemas; mas o resultado pr\u00e1tico disso \u00e9 que, quem n\u00e3o conhecia Juana previamente, entra e sai do teatro sem poder falar muito sobre a artista. Parece uma incoer\u00eancia; mas, de fato, a obra revela pouco da artista e essa \u00e9 uma das fragilidades do espet\u00e1culo.<\/p>\n

No palco, a atriz Vivian Acosta tem a responsabilidade de encenar o mon\u00f3logo \u2013 defende a montagem, de acordo com algumas pesquisas r\u00e1pidas na internet, h\u00e1 duas d\u00e9cadas. Vivian encarna duas personagens: Juana e uma velha \u2013 o texto n\u00e3o deixa muito claro se \u00e9 a pr\u00f3pria m\u00e3e da poeta ou uma bab\u00e1, uma dama de companhia. Mesmo que as duas personagens se diferenciem pela voz e pelo corpo de Vivian, ambas s\u00e3o baseadas numa composi\u00e7\u00e3o exagerada, que beira o caminho da caricatura. \u00c9 a dor levada ao extremo, em vozes e gestos de figuras fantasmag\u00f3ricas, de mortalha e rosto branco. Ainda que o texto seja inspirado pela obra de Juana, o que poderia gerar um lirismo em cena, a encena\u00e7\u00e3o n\u00e3o conseguiu transmitir poesia, nem sustentar a aten\u00e7\u00e3o do p\u00fablico do Centro Cultural S\u00e3o Paulo.
\nAs personagens caem na monotonia do exagero continuado e as palavras de Juana ficam como que pairando, n\u00e3o alcan\u00e7am efetivamente a plateia. No mesmo sentido, n\u00e3o h\u00e1 um tratamento dramat\u00fargico que demonstre quem foi Juana, quais eram as suas dores, o que a levou a morte e, mesmo que essas n\u00e3o fossem quest\u00f5es para a dire\u00e7\u00e3o, que obra \u00e9 essa, constru\u00edda por essa \u201cmenina prod\u00edgio\u201d. O ponto n\u00e3o \u00e9 ser autobiogr\u00e1fico, mas conseguir estabelecer raz\u00f5es, pertin\u00eancias, conex\u00f5es, pertencimentos.<\/p>\n

\"Espet\u00e1culo<\/a>

Espet\u00e1culo \u00e9 inspirado na vida e obra de Juana Borrero<\/p><\/div>\n

Pelas poesias e textos escolhidos, Juana \u00e9 uma menina que sofria de amor, sofria com a perda dos seus amantes, n\u00e3o uma artista efetivamente; nada se v\u00ea da mulher que, como aponta o texto de Susana Montero, trazia em sua obra muita rebeldia. Ao contr\u00e1rio, o espet\u00e1culo n\u00e3o empodera a voz de Juana, inclusive seguindo uma tend\u00eancia que parece ser a mesma da literatura, dar muita import\u00e2ncia \u00e0 influ\u00eancia dos amantes na obra de Juana. \u00c9 sintom\u00e1tico, por exemplo, que o t\u00edtulo do espet\u00e1culo seja o mesmo de um poema que Juli\u00e1n del Casal escreveu, dizem os estudiosos, inspirado em Juana.<\/p>\n

Se a atua\u00e7\u00e3o se mostra exagerada e baseada em cacoetes interpretativos, o cen\u00e1rio e a ilumina\u00e7\u00e3o v\u00e3o na mesma dire\u00e7\u00e3o. Muitas velas espalhadas no palco, um candelabro e uma mala com uma foto de Juana e papeis amarelados, esmaecidos pelo tempo, para simular as cartas de Juana. De tempos em tempos, gelo seco; e a constru\u00e7\u00e3o de uma cena pouco criativa. Logo depois de citar a lua, em determinado momento, l\u00e1 vem a luz azul; ou quando fala-se em enterro, mais gelo seco e m\u00fasica de sofrimento. O texto segue a mesma trilha… \u201cou\u00e7o vozes\u201d, diz em determinado momento a personagem.<\/p>\n

Para quem est\u00e1 na plateia, fica a impress\u00e3o de que a atriz e o diretor, Rog\u00e9rio Tarifa, se agarraram a uma forma ultrapassada de encena\u00e7\u00e3o, que pouco consegue estabelecer conex\u00e3o com o p\u00fablico. Soa falso, for\u00e7ado, cansativo. Ainda assim, quando conhecemos um pouco mais de Juana Borrero, logo percebemos os motivos que levaram a companhia a se dedicar tanto tempo a essa empreitada. H\u00e1 muita pot\u00eancia e muito ainda por dizer a partir da obra dessa cubana t\u00e3o pouco conhecida no Brasil. Fica a expectativa de que a montagem tenha conseguido despertado a curiosidade do p\u00fablico.<\/p>\n

Ficha T\u00e9cnica<\/strong>
\nAutora:<\/strong> Elizabeth Mena
\nDire\u00e7\u00e3o e encena\u00e7\u00e3o:<\/strong> Jos\u00e9 A. Gonz\u00e1lez
\nElenco:<\/strong> Vivian Acosta
\nFigurino:<\/strong> Ra\u00fal Martin
\nIlumina\u00e7\u00e3o:<\/strong> Carlos Repilado
\nM\u00fasica:<\/strong> Juan A. Leyva
\nDiretor T\u00e9cnico:<\/strong> Pedro Balmaseda<\/p>\n

\u2014\u2013<\/p>\n

***<\/strong>A cobertura cr\u00edtica da X Mostra Latino-Americana de Teatro de Grupo \u00e9 uma a\u00e7\u00e3o da DocumentaCena \u2013 Plataforma de Cr\u00edtica, que articula ideias e a\u00e7\u00f5es do site Horizonte da Cena, do blog Satisfeita, Yolanda?, da Quest\u00e3o de Cr\u00edtica \u2013 Revista Eletr\u00f4nica de Cr\u00edticas e Estudos Teatrais e do site Teatrojornal \u2013 Leituras de Cena. Esses espa\u00e7os digitais reflexivos e singulares foram consolidados por jornalistas, cr\u00edticos ou pesquisadores atuantes em Belo Horizonte, Recife, Rio de Janeiro e S\u00e3o Paulo. A DocumentaCena realizou cobertura da Mostra Internacional de Teatro de S\u00e3o Paulo, a MITsp (2014 e 2015); do Cena Contempor\u00e2nea \u2013 Festival Internacional de Teatro de Bras\u00edlia (2014 e 2015); da Mostra Latino-Americana de Teatro de Grupo, em S\u00e3o Paulo (2014); e do Festival de Cenas Curtas do Galp\u00e3o Cine Horto, em Belo Horizonte (2013).<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

A cubana Juana Borrero (1877-1896) foi uma artista precoce. Aos cinco anos come\u00e7ou a pintar de forma autodidata; dois anos mais tarde, iniciou aulas de pintura e escreveu seu primeiro poema. Considerada um dos nomes mais importantes na pintura e na poesia modernista cubana, Juana teve dois envolvimentos amorosos que marcaram profundamente a sua obra. […]<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":0,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0},"categories":[1],"tags":[1615,919,4269,4286,4287,4288,4255],"jetpack_featured_media_url":"","_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15179"}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=15179"}],"version-history":[{"count":5,"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15179\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":15192,"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/15179\/revisions\/15192"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=15179"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=15179"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.satisfeitayolanda.com.br\/blog\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=15179"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}